Kipróbáltam #6 – könyvkötés

How book binding works - a series about experimenting with new art techniques

Képzeld el, hogy utálsz füzetbe rajzolni. Inkább külön papírokon firkálgatsz, mert rettegsz, hogy elrontod, és akkor az egész füzet összképe meghal. Ha véletlenül mégis sketchbookba rajzolsz, akkor is spirálozottat választasz, hogy ha elrontod, kitéphesd a lapot. Ennek ellenére elmész egy workshopra, és igazi, kemény borítású sketchbookot kötsz magadnak.

A kérdés: normális vagy?

(tovább…)

Az alkotás jövője

The future of creating - how technology affects art

Néhány hónapja részt vettem egy konferencián, amely cím szerint „az alkotás jövőjével” foglalkozott. Ez sajnos nem egy kreatív előadássorozat címét jelölte – a bemutatott anyagokban csak úgy villogtak a 3D nyomtatók, drónok és robotok – ugyanakkor a saját szakterületem kapcsán is gondolkodóba ejtett. Néhány órányi kitartó “versenytársazás” után nem csak a stressz szintem ugrott az egekbe, hanem az a kérdés is elkezdett motoszkálni a fejemben, hogy

Mégis mi szükség van erre a kreatív világban?

A digitális világ térnyerése jó, fontos és szükséges, ezt fölösleges lenne tagadni. Nem is tudom, mi lenne velem digitális képszerkesztő programok nélkül, magáról a blogolásról már nem is beszélve. A digitális rajzolás a szakma egyik virágzó ágává nőtte ki magát, míg a 3D modellezés is a grafika jövőjeként van számon tartva. De mégis van valami, ami miatt a hozzám hasonló analóg lelkek összenyomódnak, mikor meghallják, hogy az “alkotás” szót az “innováció” és “technológia” szavakkal állítják párba.

(tovább…)

Készítsd te a naptáradat 2018-ban!

Create your own calendar in 2018 - ideas and downloadable calendar template

Az egyéni alkotásnál már csak egy jobb dolog van: a közös alkotás. Na jó, itt most kicsit megbicsaklott az őszinteség a PR javára; valójában pánikba esek, ha úgy kell alkotnom, hogy mások is dolgoznak körülöttem, most azonban kicsit más a helyzet: arra invitállak, hogy alkoss velem naptárat 2018-ra!

Az Imelda Green’s blogon lassan már hagyománnyá válik a havonta letölthető naptárak sorozata, de így az ünnepek alatt előfordulhat, hogy neked is akad néhány perced az alkotásra. Így aztán a tavalyihoz hasonlóan idén is alkottam egy üres naptársablont, amit a blogkönyvtárból letölthetsz, majd kedvedre dekorálhatsz.

(tovább…)

Hivatásos grafikus születik – Sketchbook tour

Graphic designer in the making - a sketchbook tour

Aki olvassa a blogot, annak nem lesz meglepetés: alapvetően nem rajongok az intézményesített művészetoktatásért. Művészetet oktatni elképesztően nehéz: egyrészt láttatni kell a diákkal, hogy mikor halad rossz úton, másrészt a kreativitás egy nagyon törékeny valami, ami a rossz érintéstől azonnal sérül. A kritikát rendkívül érzékenyen kell megfogalmazni, mégis muszáj kimondani, ha fejlődni akar az ember.

A BME-n ilyen tekintetben nem bánnak kesztyűs kézzel a hallgatóval. Kerek perec megmondják a tutit, amit a mai napig nem tudtam egészen kiheverni. Ennek ellenére úgy döntöttem, ismét teszek egy próbát: ezúttal a Corvin Rajziskola tervezőgrafika szakán.

(tovább…)

Alternatív adventi kalendárium, avagy decemberi kreatív kihívás

Alternative advent calendar - join the December art challenge

Az adventi kalendáriummal szemben mindig is ellentétes érzelmekkel viseltettem: egyrészt nagyon izgalmas dolog minden nap kinyitni valami kis csomagot, és így napról napra készülni az ünnepre, másrészt viszont ki nem állhatom a fölösleges csetreszeket – márpedig 24 darab értelmes, kisméretű cuccot összehalászni nem kis kihívás. Ezen közben az is eszembe jutott, hogy mostanság a világ legnagyobb ajándéka az idő. Idő magadra, a befelé figyelésre, ami így karácsony közeledtével valahogy még tűnékenyebb, mint az év többi hónapjában. Ezért is döntöttem úgy, hogy az idei adventi kalendáriumban minden nap 15 percet adományozok magamnak! 15 percnyi szabad alkotást, megfelelési kényszer nélkül.

(tovább…)

Az a misztikus inspiráció

The magical inspiration - how and how not to get inspired

Többször kaptam már meg a kérdést: mi az, ami inspirál a munkám során? Ha nagyon egyenes és őszinte választ akarnék adni, azt kellene mondanom, hogy „más illusztrátorok, designerek munkái”, de ilyet persze egy művész sem állít, mert még rásütik, hogy plagizál. Annál is inkább, mert az inspiráció ennél azért bonyolultabb dolog, úgyhogy ma ezen fogok meditálni.

Definíció szerint az inspiráció (sugallat, ihlet, késztetés), a lelki és szellemi tett egyik mozgatórugója, ami a kreativitással járó alkotókészség révén innovációt […] eredményez (forrás).

A tudományos megközelítést kipipálva akár be is vallhatjuk: az inspiráció korunk egyik legkedvesebb (legelcsépeltebb) kifejezése. Mondhatni olyan klisé, amit ha meghallok, automatikusan kikapcsol az agyam. Inspiráció címszó alatt minden eladható, legyen az giccses fotó, egy banális idézet, vagy egyszerűen egy szép kis képgyűjtemény. Én sem lógok ki a sorból, gyártom az inspiráló posztereket, mi több, itt a blogon egy egész bejegyzés-kategóriát neveztem el „inspiráció”-nak, de szép csendben azért megsúgom: az én illusztrációimat szinte soha nem ilyesmi inspirálja.

Ahogy nem működik

Az inspiráció mindenkinek mást jelent: ami nekem az, neked nem feltétlenül az. Ebből következően itt a saját élményeimről prédikálok, amit természetesen nem kell magadra érvényesnek tartanod.

Mindazonáltal a „nem jön az ihlet” kifejezés majdnem mindenkinek ismerős valahonnan, így többé-kevésbé el kell fogadnunk: az ihlet nem jön megrendelésre. Tehát ha eresztesz egy kád vizet, beleülsz, és eldöntöd, hogy most ihletett állapotba kerülsz, akkor ne várj csodát (bár néha bekövetkezik).

(tovább…)

8 lépés, hogy kreatívabb légy!

Steps to be more creative

„Bárcsak én is ilyen kreatív lennék…” hallom gyakran a barátaimtól. Az igazság azonban az, hogy a kreativitás egy része ugyan velünk születik , egy másik része viszont tanulható. Valójában minden azon múlik, hogy kellő módon stimulálod-e a fantáziádat. Attól valóban nem leszel kreatív, hogy egész nap egy irodában ülsz, majd hazamész és ledobod magad a Facebook elé, néhány gyakorlattal viszont megteheted az első pár lépést a kreatívabb élet felé.

Írd le és rendszerezd!

Ha hiszed, ha nem, Neked is vannak remek ötleteid! De ha nem jegyzed fel őket valahova, akkor olyan, mintha nem is lennének, mert pár óra múlva már nem is emlékszel rájuk, hát még hónapokkal később! Marhaságnak tűnik? Akkor is írd le! A tapasztalatok azt mutatják, hogy minden ötletet érdemes megörökítened valahol, mert ha azonnal nem is valósítod meg őket, később (akár hónapok múlva) egy újabb kreatív hullámmal párosulva valami szuper dolog is kisülhet belőlük. Hetente/havonta/évente (ahogy Neked megfelel) nézd át a jegyzeteidet, tedd őket sorrendbe aszerint, melyik 10-20 tűnik a leginkább életképesnek.

(tovább…)

Árvíztűrő tükörfúrógép – avagy beszéljünk a fontokról!

Let's talk about fonts!

Ha nem tudod, mi az az árvíztűrő tükörfúrógép, akkor ez a blogposzt neked szól. Mondhatni ez egy találós kérdés, amit a cikk végére remélhetőleg meg tudsz válaszolni (ha pedig nem, akkor elmondom).

Tipófétisként mindaddig fészkelődött bennem a gondolat, hogy írok néhány szót a betűtípusokról, amíg rá nem döbbentem, hogy ezt már jó néhányan megtették előttem, mégpedig igényes kivitelben. Így tehát most a saját bölcsességem megosztása helyett összegyűjtöttem néhány blogbejegyzést a kedvenc oldalaimról, amik kicsit eligazítanak, ha elakadtál a tipográfiával.

(tovább…)

A másolás etikájáról…

The ethic of copying artwork

Művészek közt a másolás meglehetősen tabu-téma. Emelkedett körökben az a hír járja, hogy aki másol, az egyrészt lop, másrészt csal, harmadrészt nem a megfelelő módon fejleszti a készségeit. Micsoda szerencse, hogy sem emelkedett körbe nem tartozom, sem Művész nem vagyok! Így nyugodt szívvel megoszthatom, mit gondolok a témáról.

(tovább…)

16 kreatív lecke 2016-ból

2016_lessons_blog0_huAz utóbbi napokban jó néhányszor nekiálltam évértékelő posztot írni, míg rá nem jöttem, hogy ez most nem fog menni. A személyes jegyzeteim rendezgetése közben azonban rábukkantam pár post-itre, amelyekben tanácsokat osztogatok magamnak. Némelyik úgy megtetszett, hogy arra gondoltam, itt is megosztom. 2016 nagyon tanulságos év volt, mind festés, mind blogolás tekintetében, de lehetséges, hogy egyéb kreatív munkát végzők is hasznosnak találják a múlt évi tanulságokat. Íme tehát 16 lecke, amit az elmúlt évben tanutam.

  • A „nincs kedvem hozzá” választás kérdése. Thomas Frank ebben a videóban világított rá, hogy a „nincs kedvem hozzá”-mentalitás nem befolyásolja azt, hogy mit teszel, egyszerűen csak egy ürügy arra, hogy ne dolgozz. Csak amatőrök várnak folyamatosan az ihletre, a profik megcsinálják a munkát határidőre és nem várnak ölbe tett kézzel.
  • Ez csak papír. Mi a legrosszabb, ami történhet? Én is azoknak a táborát erősítem, akik megrémülnek az üres papír láttán, aztán az első vonal meghúzása után már megy minden, mint a karikacsapás. Pedig mégis mi történhet? Csak egy darab papírt teszek tönkre, ha rosszul sikerül az alkotás!

2016_lessons_blog2

  • A rajziskola nem arra való, hogy tönkrevágja az önértékelésedet. Igen, vannak rossz tanárok, de ez nem jelenti azt, hogy nem érdemes kikérni a profik segítségét.
  • A másolás nem ördögtől való. Már Austin Kleon is megmondta, hogy nincs új a nap alatt, a másolást mégis egy elég büdös légkör övezi. Ha azonban tanulási célzattal teszed, és nem prezentálod azt saját munkádként, akkor ezzel nem hogy nincs baj, hanem előre is vihet.

(tovább…)